![\"\"](\"http:\/\/fundacioncactusazul.org\/FITIJ\/wp-content\/uploads\/2018\/07\/INFORME-FOTOGRAFICO-conversatorio15-1.jpg\")
<\/p>\n<\/p>\n
\u201cArte y educaci\u00f3n en el siglo XXI\u201d\u201cArte y educaci\u00f3n en el siglo XXI\u201d<\/p>\n
Para el conversatorio se decidi\u00f3 tener distintas voces sobre el tema planteado \u201cArte y educaci\u00f3n en el siglo XXI\u201d, esto con el fin de conocer m\u00faltiples criterios, tomando en cuenta variables sectoriales, art\u00edsticas, filos\u00f3ficas, etc. Se planifico cuatro conversatorios, dos en provincia y dos en capital, teniendo invitados y participantes locales que enriquecer\u00edan el dialogo. El objetivo de esta planificaci\u00f3n es la generaci\u00f3n de productos con pensamientos colectivos, es decir, crear un texto o un producto audiovisual que contenga un pensamiento m\u00faltiple recopilado de la participaci\u00f3n de todos los presentes, armando una narrativa compleja, donde lo que se obtenga como resultado no sean conceptos unidireccionales e impositivos, sino escritos con reflexiones y conceptos en conflicto, que sean los detonantes para la b\u00fasqueda del conocimiento a partir de las reflexiones din\u00e1micas y activas.<\/p>\n
Con el fin de contextualizar y provocar el dialogo sobre el tema propuesto, se decidi\u00f3 utilizar estrat\u00e9gicamente un art\u00edculo period\u00edstico publicado en el peri\u00f3dico digital de la BBC de Londres (Una de las cadenas noticiosas m\u00e1s importantes del mundo), en el cual se desarrollaba un an\u00e1lisis sobre como las nuevas tecnolog\u00edas de la comunicaci\u00f3n han afectado directamente las formas de producci\u00f3n, difusi\u00f3n y distribuci\u00f3n de las artes en estos tiempos de la ciber-cultura, y esto como reflexi\u00f3n para proponer la necesidad urgente de repensarnos como seres humanos en medio de un nuevo estadio social, complejo y variable. El art\u00edculo tiene como t\u00edtulo \u201cLa Tecnolog\u00eda y el Arte, Una Combinaci\u00f3n Para Labrar el Futuro\u201d . Con estos insumos, el siguiente paso fue enviar este art\u00edculo a todos los invitados al conversatorio, para que lo lean, y env\u00eden un escrito que se les ped\u00eda tenga dos partes, un an\u00e1lisis general sobre el art\u00edculo, y la segunda, era un primer an\u00e1lisis sobre el tema en cuesti\u00f3n \u201cArte y Pedagog\u00eda en el siglo XXI\u201d, esto ayudar\u00eda a concentrar el conversatorio en el tema, evitar que se vuelva demasiado anecd\u00f3tico, y poder preparar preguntas seg\u00fan los distintos criterios que se vertieran, esto como ayuda para la persona que modere el encuentro, debido a la gran variedad de perfiles de exponentes que ten\u00edamos invitados, muchos de ellos, disimiles en sus pr\u00e1cticas y pensamientos esc\u00e9nicos. El modo de funcionamiento de los conversatorios se lo planteo en un protocolo (, que se envi\u00f3 v\u00eda email a los participantes, junto con una invitaci\u00f3n\u00a0 y el art\u00edculo en menci\u00f3n.
\nLos nombres de los exponentes y el cronograma tem\u00e1tico, temporal y de participaci\u00f3n se los encuentra en el archivo adjunto.<\/p>\n
DESARROLLO DE LOS CONVERSATORIOS.<\/strong><\/p>\n Moderador: Geovanny Heredia Parra Primer conversatorio: jueves 21 de septiembre del 2017 Resumen Argumentativo. Los puntos y los dilemas claves planteados, y algunos de ellos, desarrollados en el encuentro fueron: Segundo conversatorio: viernes 22 de septiembre del 2017 Resumen Argumentativo. Tercer conversatorio: jueves 28 de septiembre del 2017 En este d\u00eda comenzamos con una cr\u00edtica muy fuerte hacia la forma como se lleva en la sociedad la discusi\u00f3n en torno a las tecnolog\u00edas inform\u00e1ticas que est\u00e1n presentes y afectando todos los aspectos de la vida, entre estos aspectos, tambi\u00e9n el arte. Discusi\u00f3n y an\u00e1lisis errado que se evidenciaba incluso en el art\u00edculo de la BBC propuesto por nosotros los organizadores para contextualizar este dialogo. Se resalt\u00f3 que estas discusiones, que deber\u00edan provocarse desde los contextos sociales e hist\u00f3ricos propios de cada sociedad, se las emprend\u00eda casi siempre de una manera generalizada y reduccionista, englobando las problem\u00e1ticas desde un discurso oficial, y homogenizando los criterios de lo que es \u201carte\u201d desde conceptos y formas superficiales. Cuarto conversatorio: viernes 29 de septiembre del 2017 Resumen Argumentativo.-<\/p>\n Una de las conclusiones m\u00e1s importantes que se plante\u00f3 ese d\u00eda, que mientras se mantengan los mismos esquemas de educaci\u00f3n, no se pod\u00eda realizar verdaderas mejoras de ninguna clase en los sistemas pedag\u00f3gicos. Se puso de ejemplo que en las escuelas del milenio de Ecuador, en donde las reformas llegaron con una mejora en infraestructura y en sus aspectos tecnol\u00f3gicos, pero se manten\u00eda o peor se fortalec\u00eda la misma l\u00f3gica de la educaci\u00f3n p\u00fablica que prioriza dos puntos: el hacinamiento masivo de los educandos y la implementaci\u00f3n de mejores herramientas para el traspaso de informaci\u00f3n unidireccional y jerarquizada. Con esta l\u00f3gica lo \u00fanico que se logra es seguir formando usuarios de medios y no creadores y generadores de reflexi\u00f3n. <\/p>\n <\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":" \u201cArte y educaci\u00f3n en el siglo XXI\u201d\u201cArte y educaci\u00f3n en el siglo XXI\u201d \u00a0\u201cArte y educaci\u00f3n en el siglo XXI\u201d Para el conversatorio se decidi\u00f3 tener distintas voces sobre el tema planteado \u201cArte y educaci\u00f3n en el siglo XXI\u201d, esto con el fin de conocer m\u00faltiples criterios, tomando en cuenta variables sectoriales, art\u00edsticas, filos\u00f3ficas, … <\/p>\n
\nFuncionamiento general de los conversatorios
\n-Lectura del art\u00edculo: \u201cLa tecnolog\u00eda y el arte, una combinaci\u00f3n para labrar el futuro\u201d (BBC)
\n– Observaciones generales sobre el art\u00edculo por parte de los ponentes.
\n– Preguntas por parte del moderador.
\n-Preguntas y dialogo por parte de los asistentes.
\n– Pensamientos sobre educaci\u00f3n y artes esc\u00e9nicas en medio de una sociedad digitalizada por parte de los expositores.
\n-Preguntas por parte del moderador.
\n– Preguntas y dialogo por parte de los asistentes.<\/p>\n
\nLugar: Teatro de la Casa de la Cultura de la Provincia del Carchi – TULCAN
\nHora: 16:00
\nParticipantes:
\n*Juan Rodr\u00edguez \u2013 Titiritero Boliviano fundador del Grupo Paralamano con m\u00e1s de 20 a\u00f1os de experiencia a nivel nacional e internacional. Ha trabajado en proyectos educativos con Plan Internacional, ONG que vincula artes y educaci\u00f3n.
\n* V\u00edctor Hugo Melo \u2013 Dramaturgo, director y actor de teatro de la provincia del Carchi, fundador de grupos como Sin ton ni son y Abuelo Venado, ha realizado proyectos culturales para ni\u00f1os y j\u00f3venes, vinculando el arte con la sociedad.<\/p>\n
\nCuando se estructuro el conversatorio con expositores diversos, uno de los puntos de inter\u00e9s de la organizaci\u00f3n era recoger criterios desde distintos puntos de vista, y nos interesaba justamente la visi\u00f3n de la gente de provincias lejanas a la capital, y que mantiene una fuerte raigambre con su cultura y sus tradiciones. En este contexto, el conversatorio apoyado en el art\u00edculo \u201cLa Tecnolog\u00eda y el Arte, una Combinaci\u00f3n para Labrara el Futuro\u201d pego de forma chocante. En un principio se plante\u00f3 un discurso confrontativo hacia la intromisi\u00f3n violenta e indiscriminada de las tecnolog\u00edas digitales de la comunicaci\u00f3n en las comunidades, visualizando un peligro en los procesos culturales y en las tradiciones de los pueblos. Pero al mismo tiempo se acept\u00f3 que hay un cambio de paradigma en las relaciones sociales y en los modos como se est\u00e1 construyendo y determinando la sociedad. Esto implicaba un cambio en la visi\u00f3n de la educaci\u00f3n, donde se comprend\u00eda que un proceso pedag\u00f3gico no pod\u00eda seguir siendo unidireccional, teniendo al alumno como un receptor de conceptos, sino que el accionar del aprendizaje tiene que ser concebido como un dialogo, aprovechando las potencialidades del maestro y de los educandos.<\/p>\n
\n– El problema que encuentran los pueblos con costumbres y tradiciones bien arraigadas, es que se ven amenazados por la irrupci\u00f3n violenta de tecnolog\u00edas principalmente de comunicaci\u00f3n satelital (Internet, celulares) que en el contexto actual en que vivimos, se vuelven medios que imponen discursos y modelos exteriores de comportamiento, relaci\u00f3n y dialogo social, masificando y banalizando todo, desplazando o lo que es igual de complejo, folklorizando los rituales y las costumbres tradicionales.
\n– Las nuevas tecnolog\u00edas se introdujeron en las sociedades, sin el an\u00e1lisis necesario: \u00bfde donde se crearon, con que fines, cuales son las conveniencias de su uso en las distintas sociedades? esta y m\u00e1s preguntas que se obviaron, en honor al mercado y sus formas de difusi\u00f3n
\n-Hay que analizar las relaciones entre el sentir humano y la tecnolog\u00eda, m\u00e1s all\u00e1 del uso instrumental de la herramienta, la pregunta es \u00bfc\u00f3mo afecta en nuestras emociones este mundo digital, que media tecnol\u00f3gicamente entre las relaciones humanas y sus formas de comunicaci\u00f3n?
\n– Se plantea que las personas que bordeamos los 30 y 4o a\u00f1os somos una generaci\u00f3n bisagra, ya que tenemos la oportunidad de vivir conscientemente la trasformaci\u00f3n de un mundo anal\u00f3gico, continuo y unidireccional con que crecimos, hacia un mundo digital, discontinuo y aleatorio en el que nos encontramos.
\n– El arte y la educaci\u00f3n se visualizan como los espacios de reflexi\u00f3n sobre estas tecnolog\u00edas, para crear discursos llenos de vitalidad y cuestionadores sobre la conformaci\u00f3n social mediada por las tecnolog\u00edas.
\n– Se plantea a la cultura comunitaria y las pr\u00e1cticas de tradiciones locales como una forma de resistencia a esta vor\u00e1gine tecnol\u00f3gica, ya que en nuestros pueblos, el encuentro con el otro, en las fiestas populares, en los rituales y hasta en el mercado, nos vuelve mas humanos, mas conscientes de nuestra existencia corporal, \u201cHumanizando\u201d nuestras relaciones.<\/p>\n
\nLugar: Casa de la Juventud en Otavalo \u2013 Imbabura.
\nHora: 15:00
\nParticipantes:
\n\u00a8*\uf0b7 Juan Rodr\u00edguez \u2013 Titiritero Boliviano fundador del Grupo Paralamano con m\u00e1s de 20 a\u00f1os de experiencia a nivel nacional e internacional. Ha trabajado en proyectos educativos con Plan Internacional, ONG que vincula artes y educaci\u00f3n.<\/p>\n
\nEn este segundo conversatorio, se tuvo como asistentes a maestros de primaria y segundaria del sector, se discuti\u00f3 sobre las redes sociales en los j\u00f3venes y en los procesos de educaci\u00f3n. Hubo inter\u00e9s de los maestros en acceder a espect\u00e1culos de t\u00edteres en sus lugares de ense\u00f1anza, esto como una alternativa m\u00e1s a los sistemas digitales que se toman la educaci\u00f3n y que resultan impersonales. Se pregunt\u00f3 sobre m\u00e9todos y ejercicios para construir espect\u00e1culos de t\u00edteres que apoyen los procesos educativos.
\nEn este sector, el principal problema que se detect\u00f3 y quedo planteado fue discutir como los maestros entienden o pretenden utilizar el arte como apoyo a los sistemas educativos, en donde planteamos que no es necesario que el maestro pretenda manipular un t\u00edtere o se ponga una nariz de payaso para que dicte sus clases, que lo importante era entender la l\u00f3gica del arte de encontrar lenguajes y estructuras l\u00fadicas que logra que el ni\u00f1o se identifique en ellas, y capte la atenci\u00f3n de los guaguas para poder contarles una historia, y que el reto de los maestros es encontrar las oportunidades que se presenten, con los artistas, o con los propios juguetes de los ni\u00f1os para generar relaciones educacionales (An\u00e9cdota de la mu\u00f1eca en clase) donde el ni\u00f1o desarrolle su necesidad de aprendizaje, a partir de la identificaci\u00f3n de los lenguajes con los que estamos desarrollando la pedagog\u00eda. El uso de las redes sociales creando grupos de estudio, era una forma que les estaba funcionando a medias, ya que las maneras como se las estaba usando, era a partir de la misma relaci\u00f3n que se desarrollaba en clase, jerarquizando la relaci\u00f3n comunicacional MAESTRO – alumnos, y utilizando un lenguaje frio y solamente informativo. Lo que se mir\u00f3 como positivo era el haber conseguido una conexi\u00f3n m\u00e1s din\u00e1mica entre maestros, alumnos y padres de familia.<\/p>\n
\nLugar: Asociaci\u00f3n Humboldt – Quito
\nHora: 15:00
\nParticipantes:
\n* Am\u00e9rica Paz y Mi\u00f1o. \u2013 Teatrera ecuatoriana que ha dedicado su vida art\u00edstica al teatro para la infancia y la juventud. Tiene una maestr\u00eda en Gesti\u00f3n social y actualmente sigue un posgrado en Antropolog\u00eda visual en la Flacso. Es directora, actriz y fundadora del colectivo esc\u00e9nico Lunasol, y fue directora general del Encuentro de artes multidisciplinarias para ni\u00f1os llamado \u201cQuito Chiquito\u201d.
\n* Jos\u00e9 Ag\u00fcero y Adri\u00e1n Hern\u00e1ndez.- Integrantes del grupo M\u00e9xico-Argentino de teatro corporal \u201cTeatro al vac\u00edo\u201d. Han desarrollado su trabajo esc\u00e9nico a nivel mundial, y han participado en varios encuentros sobre teatro y temas tab\u00fa en las artes, invitados como miembros de ASITEJJ (Siglas en ingles de la asociaci\u00f3n internacional de teatro para la infancia y la juventud).
\n*Mauricio Gallegos.- Clown ecuatoriano fundador del grupo \u201cZuly, teatro en resistencia\u201d ha desarrollado su trabajo alrededor de la comedia, y es instructor de clown, sosteniendo una escuela permanente de experimentaci\u00f3n clown. Ha dirigido varias obras a nivel nacional. Tiene una licenciatura en artes esc\u00e9nicas y ha tomado talleres en reconocidas escuelas de artes del pa\u00eds.
\nResumen Argumentativo.<\/p>\n
\nCon respecto al teatro, se acord\u00f3 que la importancia de este, radica en el convivio de personas que se re\u00fanen en torno al echo esc\u00e9nico, en franca contraposici\u00f3n con lo tecnovival (Neologismo creado para analizar los encuentros, relaciones, comunicaciones mediados por dispositivos tecnol\u00f3gicos). Si bien no hab\u00eda un abierto rechazo al uso en escena de estas tecnolog\u00edas digitales (TICs), si se planteaban la necesidad de profundizar en el tema, para que su inserci\u00f3n como lenguaje esc\u00e9nico, en caso de ser necesario, sea desde necesidades met\u00f3dicas, razonadas, cr\u00edticas, que coadyuven a la esencia art\u00edstica de la obra.
\nEn este contexto, tambi\u00e9n se plante\u00f3 que la educaci\u00f3n no est\u00e1 a la altura de estos cambios abruptos que vivimos, ya que, por un lado no se cambian las estructuras caducas de los sistemas educativos y por otro, lo ni\u00f1os, j\u00f3venes e incluso los adultos viven siendo parte de estos dispositivos electr\u00f3nicos, irreflexivamente. Nunca nos cuestionamos si el avance de la tecnolog\u00eda va a la par del desarrollo de la mente humana, o por lo menos si responde a las necesidades de
\nlos distintos conglomerados humanos. Si se realizara estos an\u00e1lisis, la educaci\u00f3n podr\u00eda apropiarse de estos dispositivos y desarrollar sistemas de relacionamiento cr\u00edtico, desde y con los mismos aparatos digitales, y no solo se corra el peligro de convierta al ser humano desde ni\u00f1o, en simples usuarios de herramientas tecnol\u00f3gicas.
\nLos puntos en debate fueron:
\n-La po\u00e9tica y reinvenci\u00f3n del elemento tecnol\u00f3gico.
\n-El arte relacional (Performance, arte comunitario, activismo social y pol\u00edtico, etc) como forma de resistencia a estos nuevos procesos de digitalizaci\u00f3n exacerbada.
\n– Hay que construir nuevos paradigmas para estos nuevos tiempos, pero hay que construirlos con la participaci\u00f3n directa de los ni\u00f1os, y los j\u00f3venes, por medio de experimentaciones y expresiones art\u00edsticas, del juego, y del ser po\u00e9tico de los ni\u00f1os, de esa naturalidad y asombro con la que van descubriendo cosas, y reinventando el mundo.
\n– La escucha, como una herramienta poderosa para relacionarnos, principalmente con los ni\u00f1os.<\/p>\n
\nLugar: Asociaci\u00f3n Humboldt – Quito
\nHora: 15:00
\nParticipantes:
\n* Javier Montoya.- Uno de los m\u00e1s importantes titiriteros de Colombia, con m\u00e1s 30 a\u00f1os de experiencia en el trabajo infantil, ha representado a su pa\u00eds en eventos a nivel internacional, mesclado las rondas y cantos populares de su Colombia querida con la narraci\u00f3n oral y los t\u00edteres. Ha sido parte de importantes proyecto que involucran el arte de los t\u00edteres y la educaci\u00f3n. Es fundador del grupo Teatro Comunidad, uno de los m\u00e1s representativos colectivos titiriteros de Colombia.
\n*Esteba Ruiz.- Titiritero Ecuatoriano fundador del grupo Zumbambico t\u00edteres, es licenciado en artes, y es presidente de UNIMA (Uni\u00f3n internacional de la marioneta y el t\u00edtere) mantiene proyectos de sensibilizaci\u00f3n a j\u00f3venes, en los diferentes colegios del pa\u00eds y estuvo a cargo del grupo de teatro de los privados de libertad, en la c\u00e1rcel de San Roque.<\/p>\n
\nOtro punto importante que se dio en este d\u00eda, es una especie de declaraci\u00f3n de resistencia sociocultural a partir de las artes vivas con respecto a las nuevas tecnolog\u00edas que en este mundo, en la sociedad del mercado en la que vivimos, se toman al ser. Esto nos llev\u00f3 a concluir que mucho de los an\u00e1lisis que se hicieron en los conversatorios eran desde puntos de vista ideol\u00f3gicos, y esto no como bueno ni malo, solo como una toma de conciencia de lo que estamos creando y compartiendo a nuestros p\u00fablicos.
\nLos puntos que quedaron en conflicto son
\n– Entre la necesidad de explorar las nuevas tecnolog\u00edas y la posibilidad de acceder a ellas.
\n– El cuerpo como materializaci\u00f3n y desmaterializaci\u00f3n en este mundo tecnol\u00f3gico,
\n– La educaci\u00f3n y el arte como resistencia a la domesticaci\u00f3n del ser.
\nLuego de estos d\u00edas de encuentro y conversatorio, las preguntas est\u00e1n lanzadas, las inquietudes planteadas, y la propuesta es seguir poniendo sobre el tapete las visiones y necesidades sobre este tema, \u201cArte y educaci\u00f3n en el siglo XXI\u201d<\/strong>, buscando esas l\u00edneas argumentales con las que se construye el mundo, para tomar conciencia sobre nuestra actitud frente a ellas, y si somos parte activa o pasiva de esta transformaci\u00f3n constante, evolutiva e imparable, del ser humano y su entorno.<\/p>\n